* Balance. Apakah instrumentasi Anda seimbang? Anda harus memiliki kuantitas bahkan berkisar, dari rendah sampai berlebihan. Jika Anda punya terlalu sangat banyak satu dan tidak cukup tambahan, Anda mungkin tidak mendokumentasikan suara begitu besar.
* Harmonies. Anda perlu untuk menghasilkan positif bahwa ada beberapa bantuan yang bermanfaat pindah ke lagu musik Anda. Tanpa harmoni yang sesuai, atau opsi suara untuk lagu Anda, maka akan terdengar seperti melodi Anda kurang bagian dari teka-teki.
* Musical Rule. Hal ini didasarkan sepenuhnya dekat dengan kemampuan untuk mengatur instrumentasi di dalam trek. Bukan hanya harus itu seimbang, namun seharusnya juga mengandung kontras dan persamaan dalam cara musik berikut apa yang Anda mencoba untuk mengatakan. Jika Anda terjebak dengan membuat instrumentasi yang cocok, masuk ke dalam beberapa konsep prinsip fundamental untuk membantu Anda.
* Spacing. Jauh lebih penting dari semua melodi dan harmoni, mungkin ruangan yang Anda menempatkan di antara masing-masing. Ini menandakan bahwa Anda tidak ingin terburu-buru dengan cara melacak Anda dan Anda tidak ingin mengambil juga sangat banyak waktu. Membuat yakin bahwa Anda hanya memberikan beberapa istirahat dengan melodi dan mengubah Facebook harmoni yang memadai untuk tetap menarik dan pergeseran benar.
* Speed. Sering kali, itu diasumsikan bahwa ada tempo tertentu dan hanya itu. Namun, Anda ingin menghasilkan positif yang tempo Anda akan dijelaskan dan semua orang mengikuti mereka dengan keluar hilang memukul. Setelah Anda masuk ke studio, Anda tidak ingin apa-apa yang batal oleh kedua, karena akan memicu perekaman untuk berubah menjadi sulit untuk berbaring.
* Kind. Cara termudah untuk pendengar untuk berhubungan dengan lagu Anda dengan awal akan memiliki jenis yang tepat. Jika Anda berfokus pada lirik, ini akan menjadi hook yang digunakan selama hentikan itu. Jika Anda mungkin bereksperimen dengan bentuk, pastikan sering ada tempat dari musik yang kembali lagi dan menjaga kepentingan pendengar sehingga mereka mampu berhubungan terhadap musik.
* Variety. 1 dengan komponen diabaikan adalah menyusun berbagai yang ada di dalam lagu. Hal ini menunjukkan bahwa, bahkan walaupun Anda mengulangi chorus atau ayat-ayat, yang dijamin membuat Anda memiliki beberapa berbagai gerakan atau instrumentasi dalam rekaman Anda.
* Movement. Gerakan dalam musik melampaui tempo dan menjadi faktor kecil tambah yang Anda lakukan memiliki rekaman. Inilah yang akan membuat atau menghancurkan musik. Isu termasuk louds dan softs, ornamen serta lainnya pengaya lebih kecil akan membantu untuk memindahkan lagu dalam cara yang tepat.
* Consistency. Seiring dengan berbagai macam dengan melodi harus benar-benar menjadi konsistensi tertentu yang memungkinkan sesuai lagu kolektif. Hal ini sebagian tersambung ke jenis dalam bermusik dan juga link ke faktor-faktor seperti mengikat secara kolektif lagu dengan lirik yang benar dan konsep musik. Di dalam masing-masing tempat, Anda dapat memiliki beberapa variasi, tapi pastikan bahwa fungsi frame memungkinkan pendengar untuk mengikuti apa yang Anda melaksanakan.
* Creativity. Tentu saja, ini seharusnya tidak berarti harus ditinggalkan. Semua terlalu umumnya strategi musik yang mendengar bahwa tertutup untuk apa yang melihat sesaat sebelum. Aturan pertama lagu menguntungkan biasanya untuk mengizinkan diri Anda pergi, ikuti kreativitas Anda dan memungkinkan jatuhnya sisanya ke lokasi.
Dengan tips sederhana adalah metode yang Anda dapat meningkatkan musik dan siap mendokumentasikan mendapatkannya. Dari sini, Anda akan memiliki kemampuan untuk menciptakan jaminan bahwa lagu Anda dan item dipoles, berdiri keluar dari keramaian dan mendapatkan suara Anda melihat antara musisi lainnya.
it'a My Pic ++ :)
I seemed to sweat ya ? hehehe
Tidak ada komentar:
Posting Komentar